Reportáž z Composers Summit Prague 2025

(text, video: Michal Ulvr, foto: Michal Ulvr, Karol Taubinger)  

Dva týdny po 4. ročníku summitu přemýšlím nad reportáží z daného summitu. Chtělo to trochu času, abych vše řádně vstřebal. V první řadě bych chtěl zde poděkovat Sašovi Smutnému, že se do projektu summitu před 4 lety pustil a stvořil tak událost, která nemá v Evropě obdoby. Stejně jako předešlé ročníky, byl i letošní ročník skvělý. Konal se ve dnech 17.4. až 22.4.2025 v prostorách hotelu Almanac X Alcron Prague. Na začátek trochu statistiky: na summit dorazilo více jak 200 účastníků, proběhly 4 koncerty, byla možnost navštívit 4 ze 14 masterclass, 3 filmová promítání a 8 tzv. Secret of scores, což byly moderované debaty s hosty summitu. Program byl dobře naplánovaný, přestávky mezi jednotlivými eventy dostatečné, organizace byla na výbornou. Akreditace byly rozděleny do cenových 4 kategorií, takže si každý přišel na své. I když cena byla oproti minulému roku značně vyšší, zase to bylo ale znát na programu.

Teď k letošním hostům: již po čtvrté se k nám vrátili Conrad Pope, Nan Schwartz, Chris Egan, Bernhard Eder, Elia Cmiral a Paul K. Joyce, po třetí nás navštívil Maclaine Diemer a Mychael Danna, po druhé Jesper Kyd, Glen Gabriel a Harry Gregson-Williams a nově k nám zavítali Christophe Beck, Jeff Danna, Lucio Godoy, Jung Jaeil, Pinar Toprak, Petri Alanko a Patrick Cassidy. Původně měl dorazit i Rupert Gregson-Williams, který musel svou účast na poslední chvíli zrušit. Místo jeho plánované debaty proběhla přednáška o hudbě z aktuálně nejhranější české videohry Kingdom Come: Deliverance 2 v podání autorů hudby Jana Valty a Adama Sporky. Summit není jen o předávání hodnotných informací od skladatelů, ale také o navazování možných vztahů s lidmi z hudebního byznysu, proto bych zde rád zmínil i hosty, kteří pracují na pozicích supervisorů pro různá filmová studia a to Dave Jordan a Justine von Winterfeldt (Format Entertainment; jejich klienty je studio Marvel nebo Netflix), Jen Malone (Black & White Music; podílela se na filmu John Wick 4 nebo seriálu Wednesday), Louisa Rainbird (Amazon MGM Studios), Brandon Young (Activision's Music Department; podílel se na franšíze Call of Duty), Katie Colley (Netflix) nebo Jens Lundberg (zakladatel Blue Lemon Management; manažer skladatele Glena Gabriela).

Jak již bylo výše zmíněno, letos se konaly 4 koncerty. Úvodní koncert "Galavečer filmové hudby: Skladatelé Hollywoodu" proběhl v úterý 17.4. opět v Obecním domě a byl famózní. Orchestr ČNSO má filmovou hudbu již hluboce zakořeněnou ve své DNA, takže skvělý výkon byl předem daný. Koncert začal znělkou Composer Summitu, kterou složil a osobně oddirigoval Dominik Svoboda. Poté následovala vkusně složená koláž "Tribute to the Film Composer" od Nan Schwartz, ve které se prolínaly a vzájemně na sebe navazovaly úryvky z nejznámějších filmů světové kinematografie jako např. Titanic, Sedm statečných, Psycho, Most přes řeku Kwai a další. Mně osobně velice mile překvapila suita z TV seriálu The Worst Witch (1998-2001) od Paula K. Joyce, Savage Unicorns (z alba Return of Forgotten Magic) od Glena Gabriela a suita z TV seriálu The Spanish Princess (2019-2020) od Chrise Egana. Nejvíce jsem se těšil na suitu z hudby ke hře Factorio: Space Age od Petra Wajsara (mimochodem aktuálně by se mělo jednat o vydání části soundtracku na LP), suitu z videohry Warhammer od Jespera Kyda a z videohry Alan Wake od Petriho Alanka, suitu z filmu Captain Marvel od Pinar Toprak, téma z filmu Ronin od Elii Cmirala a téma z filmů Ant-Man a Shazam: Fury of the Gods od Christophe Becka. Hudba skvělá, provedení fantastické. Třešničkou byla skladba z filmu Parasite od korejského skladatele Jeung Jeila, který osobně doprovodil orchestr na klavír. Úžasný moment nastal při skladbě Vide Cor Meum, kterou složil Patrick Cassidy a která byla použita ve filmu Hannibal. Vokálů se chopili Ondřej Benek a Jamie Hannah. Výkon obou byl zkrátka bravurní (záznam z koncertu naleznete ve videogalerii). Během koncertu byla již tradičně předána ocenění: byl vyhlášen vítěz letošní soutěže OSA, kterou se stala polská skladatelka Monika Kochanowicz, cenu ČSFD za celoživotní přínos audiovizi získal Christophe Beck a stipendium na prestižní Berklee College of Music získal Tomáš Borl. Detailnější reportáž z tohoto koncertu si můžete přečíst na musicserveru.cz.

Dalším koncertem v rámci summitu byla premiéra hudby ze seriálu Squid Game (Hra na oliheň) "Squid Game Live Experience" v pražské Spirále (19.4.2025) v osobitém podání samotného autora hudby Jeung Jeila a závěrečný "Benefiční koncert hollywoodských skladatelů" ve Veletržním paláci (22.4.2025). Reportáž z koncertu Squid Game od Jana Trávníčka (musicserver.cz) si můžete přečíst zde a z reportáž Tomáše Piláta (Opera+) z benefičního koncertu zde. Tím posledním koncertem byl "Showcase of talented composers" (20.4.2025, Slovanský dům - Empire Hall), na který měli přístup jen účastníci summitu. Koncert otevřela Pinar Toprak a suita z filmu Slumberland (Snivokraj, 2022) a poté suita z filmu Paw Patrol: The Mighty Movie (Tlapková patrola ve velkofilmu, 2023). Osobně mě nejvíce zaujala hudba z filmu Runway Joe, kterou složili Martin Klusák a Tomáš Borl. Teprve po tomto koncertu jsem zjistil, že vyšel soundtrack z daného filmu a je skvělý. Dalším příjemným překvapením byly skladby Echoes of Tomorrow od Michala Worka, Project Alarum od Jakuba Strelingera, Certainty in Uncertainty od Jiřího Hradila nebo Planeta B od Zuzanny Calka. Skvělý večer završil Dominik Svoboda ukázkou hudby z připravované hry Arma 4.

Rád bych ještě vyzdvihl výkon moderátorky Pavlíny Horákové. Od té doby, co na summitu moderuje debaty, úroveň vzrostla a každý rok je summit i díky ní nezapomenutelný. První den probíhala jako vždy akreditace, vítání hostů a technické přednášky firem z hudebního průmyslu (např. Bitwig Studio, Native Instruments atd.). Před přednáškami proběhl filmově-hudební kvíz. Účastníci se rozdělili do skupin po 5 až 6 a měli během předem daného času odpovídat na různé otázky. Takto zábavný kvíz jsem nezažil, což měly na svědomí převážně hlášky Pavlíny.

Pokud jde o program, bylo z čeho vybírat. Vždy je těžké se rozhodnout, na kterou masterclass jít, protože probíhají 4 naráz. Já jsem se rozhodl pro masterclass Christophe Becka a Elii Cmirala, ve které měli aktivní účastníci složit vlastní hudbu pro část krátkometrážního filmu Paperman (tento snímek získal v roce 2013 Oscara). Hned vedle v místnosti probíhala masterclass Jespera Kyda a Petriho Alanka. O přestávce jsem se "skočil" podívat na tuto masterclass, která byla rozhodně zajímavá. Zde měli účastníci složit hudbu k dané animované scéně z her Alan Wake a Warhammer. Ten samý den byly ještě na pořadu dvě debaty (Secret of the Scores) s Pinar Toprak a Jeung Jaeilem. Pinar byla skvělá, otevřená. Poukázala i na jistá úskalí, která může profese skladatelky filmové hudby mít, např. když porodila svého prvního syna o týden dříve a dva dny na to bylo již plánované nahrávání její hudby, které nebylo možné odložit. Tudíž čerstvě narozený syn dostal sluchátka a s matkou se účastnil svého prvního nahrávání. Co se týče Jeung Jeila, debata s ním byla skutečně zajímavá i vtipná. Často na otázky odpovídal korejsky a zde nastoupil Michael Choi, který nám jeho odpovědi překládal. Bohužel ale nebyl jinak moc přístupný jako ostatní hosté. I přesto se mi ale podařilo získat jeho podpis na insert LP soundtracku Squid Game, za což jsem vděčný.

V sobotu jsem měl na pořadu dne masterclass s Pinar Toprak a Chrisem Eganem. Aktivní účastníci si mohli zvolit mezi scénou z Fireheart nebo z filmu Purl. Odpoledne nás pak čekala debata Composers vs. Supervisors. Nečekal jsem, že se budu u této debaty tak bavit. Pochytil jsem i spoustu informací o práci supervisorů, o kterých jsem vlastně nikdy ani nepřemýšlel, ale bez kterých by hudba ve filmu ani nebyla možná např. kdo všechno rozhoduje o výběru skladatele, jak to je s vybíráním písní do filmu popř. jak se řeší píseň přímo pro daný film (hudba, text, zpěv) atd. Nedělní dopolední program probíhal v Českém rozhlase, kde jsem si se zájmem vyslechl debatu Glena Gabriela, Jense Ludberga a Masona Coopera (Mason se připojil dálkově z LA) o práci a pohledu ze strany manažera skladatele a skladatele samotného. Jak jsem se dozvěděl, talent je jedna věc, umět ho prodat je věc druhá. Po nich následovala debata o duševním zdraví s Paulem K. Joycem a Lucio Godoyem. Jak hosté sami řekli, skládání hudby je spíše osamělá práce trvající třeba několik týdnů (někdy i déle) a je třeba si udržet nadhled, vnitřní klid a umět vstřebat těžké situace jako třeba ve chvíli, kdy vám producent nebo režisér oznámí, že vaše hudba se jim nelíbí a že končíte. Odpoledne proběhla náhradní debata Jana Valty a Adama Sporky o hudbě z KCD 2. Oba dva jsou neuvěřitelní a plní elánu. Jan Valta popisoval, jak tvořili hudbu ke KCD 2 (složili asi 10,5 hodiny hudby) a Adam Sporka nám předvedl, co znamená použití adaptivního algoritmu v praxi, resp. jak vyřešili okamžité přechody mezi hudbou pro jednotlivá prostředí, situace, postavy apod. Na závěr odpoledne dorazil Harry Gregson-Williams, který nám v rámci Secret of the Scores ukázal, jak vytvářel téma pro Shreka a jak ho postupně rozvíjel od Shreka 1 po Shreka 4, bitevní scénu pro Gladiátora 2 nebo hlavní téma pro Marťana. Nepoznali byste na něm, že dorazil z LA asi 1,5 hodiny před začátkem. Skvělá osobnost. Poslední den summitu jsem si užil masterclass s Eliou Cmiralem a Patrickem Cassidym na téma tvorby hrdinského motivu a odpoledne debatu s Jesperem Kydem a Petri Alankem.

Abych to shrnul, summit nezklamal, hosté byli skvělí, milí a přívětiví. Nikdo z nich neodmítl se vyfotit nebo podepsat soundtrack nebo si o přestávkách či po debatách popovídat s kýmkoliv, kdo měl zájem. Bylo vidět i slyšet, jak jsou rádi, že se o ně a o jejich práci lidi zajímají. Během summitu jsem měl možnost si popovídat i s Petrem Wajsarem o jeho hudbě z Factorio: Space Age, s Tomášem Živorem o jeho novém projektu, videohře, resp. o soundtracku k připravované videohře House of Tesla a s Ondřejem Hokrem o tom, jaká je u nás situace se skladateli k českým filmům. Také jsem zjistil, že na summitu je i skladatel Dalibor Kocián (známý pod uměleckým jménem Stroon), se kterým jsem také krátce pohovořil hlavně o jeho soundtracku z dokumentu Good Old Czech. Mezi účastníky se během summitu dokonce objevil známý hudební producent Andy Hill (bývalý víceprezident hudební produkce studia Walt Disney). Jak je vidět i na skladbě hostů, o summitu se už opravdu ve světě ví a laťka je nastavena vysoko. Držím palce organizátorům, aby se podařilo uskutečnit 5. ročník Composer Summitu Prague v roce 2026.

Fotogalerie Composers Summit 2025

Videogalerie Composers Summit 2025

Další fotografie z Composers Summitu 2025 (Facebook - Karol Taubinger)

Copyright (c) 2002-2025 Martin Pomothy, programování Pavol Daniš, správce webu Michal "Fighter" Ulvr